26 jul 2012
La ley Bacardí
La entrada en vigor de la ley seca en EE.UU. no hizo sino beneficiar a la marca, que dirigió sus publicidades en Norteamérica hacia el concepto de Cuba como un lugar paradisiaco donde el sediento americano podría apagar su sed a base de Daiquiris Bacardí, Mojitos Bacardí, Cuba Libres Bacardí o Bacardí con Bacardí. La marca ya estaba unida al país por un lazo de promoción mutua.
Cuba abría sus puertas y las puertas de sus bares a miles de turistas americanos; al poco tiempo se construiría uno de los primeros rascacielos de La Habana y el más alto de su época: El Edificio Bacardí (la construcción de rascacielos como grandes eventos promocionales parece que se puso de moda en la época; en Nueva York se inauguró ese mismo año el edificio Chrysler, de la corporación del mismo nombre). En sus bajos estaba el Bar Bacardí, una joya ArtDecó a la que iban a beber y dejarse fotografiar todas las celebrities nacionales e internacionales de la época.
Y en 1936 dan un golpe mediático más pidiendo a la Corte Suprema de Nueva York la obligación para los bares de, cuando era ordenado un “Cóctel Bacardí” (zumo de lima, un toque de granadina y ron Bacardí), elaborarlo con ron de esta marca; Bacardí había detectado que muchos bares ponían ron de otras marcas más económicas en la receta que lleva su nombre.
La Corte Suprema les dio la razón y Bacardí aprovechó toda la cobertura de prensa generada por el seguimiento del caso para hacer una enorme campaña de comunicación y publicidad en torno a la noticia; “It’s your right! Nothing can replace Bacardí” era el claim, o “Your rights are now legally protected!”. Me recuerda a algunas campañas publicitarias que hay ahora en las que mentan “tus derechos”, “que no te engañen”, etc. aprovechando el tirón de la situación social y política actual. El paralelismo además está en que en el 36 aún estaban en plena Gran Depresión.
Tras la época de bonanza de la “Ley Bacardí”, vino un gran revés para la marca, cuando en octubre de 1960 el nuevo gobierno revolucionario de Castro confiscó todas la propiedades de la compañía en Cuba. La familia Bacardí había apoyado a los rebeldes, pero finalmente Castro decidió la nacionalización de la empresa; la familia tuvo que volar a Puerto Rico, donde ya tenían una factoría, y abandonar la original de Santiago de Cuba. Por suerte pudieron conservar el nombre: “Ni siquiera pensamos en registrar la marca Bacardí, así que la perdimos”, se lamentaría Castro años después. “Teníamos la fábrica que producía el ron Bacardí real, pero no pudimos conservar su nombre como tal” (se pasaría entonces a producir Havana Club, este se convertiría en el ron nacional cubano). Al final el clan Bacardí se salió con la suya, pues su crecimiento nunca paró aún estando fuera de su lugar de origen, y todavía le dio otra puntilla más a Castro. Debido al embargo sobre los productos cubanos, el ron Havana Club no llegaba a Estados Unidos. En este país, la empresa Bacardí se apresuró a registrar y distribuir un ron bajo la misma marca, sin el permiso de la empresa propietaria de los derechos comerciales en Cuba. Los litigios por este hecho continúan hoy en día.
Una última curiosidad: la marca Bacardí perdió su tilde original convirtiéndose en Bacardi cuando se registró la marca en Puerto Rico, prescindiéndose de ella pensando en el mercado angloparlante.
Fuente: hlmarketing
22 jul 2012
El dinero hace más malvadas a las personas
Estudiosos afirman que las personas con mayor poder adquisitivo suelen ser menos amables con quienes menos tienen y son menos éticas. Frente a esta tesis, se alzaron las voces de quienes aseguran que hay personas en buena posición y que son grandes donantes.
"Poner a alguien en un rol donde es más privilegiado y tiene más poder en un juego, hace que se comporte como una persona que realmente posee más poder, más dinero y más prestigio": Paul Piff, psicólogo de la Universidad de Berkeley
En un reciente estudio realizado por investigadores de la Universidad de California, en Berkeley, se estudió cómo actúa una persona de acuerdo a su estatus socioeconómico. Y pudieron comprobar que quienes tienen dinero, suelen también ser personas más malvadas, según publicó el portal CNN.
En algunos de los experimentos más reconocidos los investigadores concluyen que los más adinerados son propensos a no respetar las leyes de tránsito, a comerse los dulces de los niños, ser engañosos y deshonestos.
Otras investigaciones han descubierto que los hombres más desagradables tienden a ganar un sueldo 10.000 dólares mayor que los considerados agradables.
Investigación
Los investigadores de la Universidad de California, en Berkeley, estudiaron cómo actúa una persona de acuerdo a su estatus socioeconómico. Y para esto, enfrentaron a voluntarios a jugar al clásico juego “Monopoly” pero en esta oportunidad los resultados ya estaban acordados “en secreto”.
Uno de los jugadores no tenía ninguna posibilidad de ganar pues el otro jugador tenía la posibilidad de jugar dos turnos seguidos y generar el doble de dinero.
Del otro lado de la mampara, los investigadores observaban cómo se desarrollaba el experimento. Al comienzo, el contrincante beneficiado se sentía incómodo con la ventaja que contaba gesticulando la enorme desigualdad. Pero paulatinamente mientras iba adquiriendo más dinero, la expresión en la cara fue desapareciendo y comenzó a mofarse de su opositor y planificar cada jugada con cuidado.
Por supuesto esta investigación recibió grandes críticas. Algunos señalaron que las personas más ricas del mundo han sido los mayores donantes en obras de beneficencia u Organizaciones No Gubernamentales. Otros consideran que sólo lo hacen por cumplir con su agenda política o crear una imagen acerca de ellos.
También hay quienes consideran que estos estudios son motivados desde la política para condenar a aquellos más pudientes y que tampoco se sabe qué sucede primero, si el dinero hace la persona menos amable, deshonesta y despiadada o esas son actitudes que uno debe asumir para ascender en la escala social y económica.
21 jul 2012
Ivy League: las 8 mejores universidades de EE.UU.
La Ivy League (Liga Ivy o Liga de la Hiedra) es una conferencia deportiva de la NCAA de ocho universidades privadas del noreste de los Estados Unidos.
Antes de convertirse en la denominación oficial de la conferencia deportiva, en 1954, ya se denominaba así de forma oficiosa a este grupo de universidades, que tienen en común unas connotaciones académicas de excelencia, así como de elitismo por su antigüedad y admisión selectiva. También se conoce a las universidades de esta conferencia como "las ocho antiguas" o "las Hiedras" (ancient eight o the Ivies, en idioma inglés).
Origen de la denominación
La Liga debe su nombre a la hiedra (en inglés ivy), planta trepadora que cubre las paredes de estas universidades de estilo británico.
Miembros
Universidad Brown, Universidad de Columbia, Universidad Cornell, Dartmouth College, Universidad Harvard, Universidad de Pensilvania, Universidad de Princeton, Universidad Yale.
Los compradores de bienes de lujo no quieren presumir
Para los consumidores de bienes de lujo de Madison Avenue y de la Quinta Avenida de Nueva York, el accesorio indispensable de 2009 no es la pulsera de cocodrilo, la cartera de piel de serpiente o el bolso de cuero de pitón, sino una bolsa simple de embalaje.
Ése fue el consenso en un reciente panel que tuvo lugar durante la Semana de la Moda de la Universidad de Pensilvania, en Wharton, titulado: “¿Sobrevivirá el lujo a la crisis económica?”. “Antes, las personas compraban un lápiz sólo por la bolsa en que venía”, que traía impresa el logo de una marca conocida, dijo Antonia Thompson, de Robert Burke Associates, empresa de consultoría estratégica de profesionales de productos de lujo, como la diseñadora de vestidos de novia Vera Wang, el joyero Fred Leighton y el minorista Bergdorf Goodman. Pero la extravagancia ya no es lo que era. Actualmente, ni incluso las clases más acomodadas son inmunes a la recesión. Desde que la economía empezó su caída, el consumidor de bienes de lujo redujo los gastos, y los que siguen comprando prefieren la discreción.
“En cierta manera es poco elegante salir por ahí exhibiendo lo que se ha comprado”, dijo Roxanne Paschall, directora senior de merchandising de la firma de lujo italiana Bottega Veneta. Los clientes están pidiendo embalajes simples, sin marca, sin cajas, o piden que se les envíe el producto al hotel. “No quieren que todo el mundo sepa lo que han comprando. No quieren presumir”.
La venta de bienes de lujo en todo el mundo puede caer hasta un 10% este año, de acuerdo con el pronóstico hecho a principios de mes por Bain, empresa global de servicios de consultoría. En EEUU, donde se venden cerca de un tercio de todos los productos de lujo, las ventas caerán un 15%.
En un estudio reciente realizado por Luxury Institute, de Nueva York, un 62% de los consumidores más ricos dijeron que la situación de la economía había cambiado su punto de vista sobre la compra de productos de lujo. Algunos piensan más en el presupuesto; otros dijeron que lucir bienes de lujo hoy en día denota falta de sensibilidad, y que prefieren ayudar a otros que gastar en ellos mismos.
Al constatar que incluso los millonarios son más austeros, las marcas de lujo buscan nuevas maneras de seguir siendo económicamente viables. Durante las discusiones mantenidas en la Semana de la Moda, algunos minoristas del sector del lujo dijeron que habían reducido los precios, mientras otros dijeron que han tratado de atraer a los clientes con productos nuevos y más baratos. Otros evitaron todo tipo de descuentos diciendo que la reducción de precios afectaría negativamente, y para siempre, a la marca. Ante la dificultad de vender el glamour, algunas firmas de lujo subrayan el valor de la marca e incrementan el servicio ofrecido. Prácticamente todo el mundo se pregunta cuándo van a volver -si es que esto llega a suceder- los días gloriosos de las compras.
Productos de lujo con un 70% de descuento
El recorte de precios empezó el año pasado en algunos grandes almacenes de productos de lujo después de que Saks Fifth Avenue bajara drásticamente los precios en noviembre, hasta un 70% en firmas de moda que, en general, sólo rebajan los precios a final de temporada. La actitud de osadía de la tienda hizo que otras la imitaran.
Frank Doroff, otro participante del panel, vicepresidente ejecutivo senior y gerente general de productos de Bloomingdale’s, dijo que su tienda se vio obligada a bajar los precios. “No tuvimos elección. Teníamos que librarnos del stock. En octubre, toda la economía colapsó. Las tiendas se habían preparado para la época de fiestas y acabaron con un stock enorme entre las manos [...] A nadie le gusta bajar los precios, pero llega un momento en que la caída del volumen de ventas se vuelve inaceptable”.
Las ventas totales de Macy’s de Cincinnati —dueña de Bloomingdale’s—cayeron un 9,6% en las primeras nueve semanas de 2009 en relación al mismo periodo del año anterior. Las same-store-sales cayeron un 8,9%. [Ese indicador representa la evolución de los volúmenes vendidos sólo en tiendas que llevan en funcionamiento más de 12 meses. Se excluyen tiendas de reciente apertura].
Los descuentos ofrecidos por los grandes almacenes de productos de lujo han hecho difícil la vida de firmas como Bottega Veneta. La casa de cuero italiana, subsidiaria del Grupo Gucci, es famosa por sus accesorios de cuero como zapatos, carteras, bolsas y maletas de viaje. Las ventas de la marca cayeron un 8,8% en el último trimestre de 2008. Como “el valor de nuestra capacidad profesional no ha cambiado, nuestros márgenes son demasiado estrechos”, dijo Paschall. “Es perjudicial para nuestro negocio la venta de uno de nuestros productos a precios con los que jamás estaríamos de acuerdo [...] No queremos de ninguna manera ofrecer descuentos”.
Los diseñadores de moda no son los únicos profesionales de bienes de lujo para quien el descuento es peligroso. “Soy totalmente contrario al recorte de precios”, dijo Javier Vivas, otro integrante del panel y gerente general de The Box, un club nocturno con restaurante y actuaciones del Lower East Side neoyorquino, donde los clientes suelen pagar más de US$ 1.000 por el servicio de mesa. The Box es propiedad de Simon Hammerstein y es administrada, en parte, por famosos como Jude Law y Rachel Weisz, entre otros. “Nadie del sector de los locales nocturnos de la ciudad ha bajado los precios porque, si lo hicieran, va a parecer que las cosas no van bien. Es preciso apostar por el cliente adinerado para mantener la integridad del producto”.
La reducción de precios puede causar problemas de largo plazo para una marca de lujo, dijo Andrea Soriani, directora de marketing de Maserati de América del Norte. Automotive News informó "en abril que las ventas de Maserati, una división de Fiat de Turín, habían caído cerca de un 30% en el primer trimestre de 2009”. Si bajas el precio, nunca más vas a conseguir aumentarlo de nuevo”, dijo Soriani. “Es imposible bajar los precios y agregar valor [...] Así es el sector de lujo. Lo tomas o lo dejas”.
Soriani dijo que una estrategia mejor sería enfatizar la experiencia y el valor del producto. “Estoy intentando convencer a mis clientes de que necesitan, de hecho, un Maserati. Les digo: ‘Es un producto artesanal. Piense en su valor’. Usted continúa en el mercado de lujo. No menosprecie su producto. Busco camuflar el factor de culpa y resalto el aspecto inspiracional”.
Algunas empresas del segmento de lujo están modificando sus productos para hacerlos más accesibles. Stephen Starr, también participante del panel y dueño de restaurantes sofisticados en Filadelfia, en Nueva York, Atlantic City y Ft. Lauderdale, observó un cambio en el comportamiento de los consumidores desde el inicio de la crisis económica. Aunque el flujo de clientes no ha disminuido, ahora prefieren vinos más baratos, dijo. En vez de bajar los precios, Starr incluyó nuevos productos en el menú. “Es preciso tener cuidado y no bajar simplemente los precios. Eso sería una forma de abaratar lo que hacemos. Introducimos entonces ítems más baratos en la carta [...] El cliente es el mismo. Sólo queremos que se sienta más cómodo ofreciéndole algo menos caro [...] sin decirle que se trata de un producto más barato”.
De igual modo, BMW, fabricante de coches de lujo de Munich, también añadió un producto más en su oferta: una versión de menor tamaño del Rolls-Royce Phantom. Las ventas de Rolls-Royce cayeron un 5%, o 174 coches, en el primer trimestre de 2009. El nuevo sedán 200EX, de menor tamaño, que llegará a las calles en 2010, vendrá equipado con varios de los toques clásicos del modelo mayor, pero en vez de costar US$ 400.000, costará menos de US$ 300.000. La nueva versión está diseñada para atraer a los clientes ya existentes y también a nuevos, dijo Andy Thomas, gerente general de marketing de Rolls-Royce Motor Cars. “Tenemos varios propietarios para quienes un coche menor es el ideal para el día a día. Cuando se ofrece un vehículo de menor tamaño, se abre a un nuevo segmento”.
Además de buscar atraer clientes, las marcas de lujo también están esforzándose al máximo para satisfacer a su clientela actual con un servicio perfecto. “No tenemos otra elección que ofrecer la casi perfección”, dijo Paschall de Bottega Veneta. “Cuando el cliente solicita algo, lo escuchamos. Todo lo que “vendemos”, dijo Doroff, de Bloomingdale’s, “se puede [...] comprar en otro lugar, por eso la calidad del servicio siempre ha sido importante, principalmente ahora. Una persona vuelve a causa de la relación que ha mantenido con el individuo que intervino en la venta”. Starr dijo que los gerentes de sus restaurantes están trabajando duro para no perder el contacto con su clientela regular. “Nuestra preocupación son los clientes que ya conquistamos. Conectamos literalmente con ellos, llamándolos o mandándolos correos electrónicos. En realidad, estamos trabajando mejor ahora. Nuestros gerentes están asustados; su rendimiento ha mejorado. Actualmente son más simpáticos”.
¿Los buenos tiempos ya no volverán?
¿Pero todo eso es suficiente? Algunos en la industria del lujo temen que los americanos se alejen para siempre de la extravagancia. “¿Volveremos a nuestros malos hábitos?”, se preguntó Soriani, de Maserati. “Ésa es la gran pregunta”.
La recuperación podrá tener lugar de diferentes formas para diferentes tipos de marcas de lujo. “Creo que se dará rápidamente en el caso de los restaurantes”, dijo Starr. “Los restaurantes son un lugar para eventos sociales. Ellos van a recuperarse porque las personas necesitan el contacto social”. Pero la recuperación puede que sea más lenta para la ropa y accesorios de lujo. “El consumidor está un millón de veces más atento y es mucho más inteligente actualmente”, observa Thompson, de Robert Burke Associates. “Está comprando bastante menos y, cuando compra, es más exigente”.
Los grandes descuentos ofrecidos por los grandes almacenes han cambiado para siempre la comprensión que tiene el público sobre la moda de lujo, dijeron los minoristas. Todo el mundo cuestiona el precio real de las cosas, dijo Doroff. “Existe el valor intrínseco y el valor emocional. Una prenda de ropa de Chanel de US$ 5.000 vale US$ 5.000 porque es Chanel. ¿Pero esa ropa vale, de hecho, US$ 5.000? Los descuentos realizados han llevado a las personas a preguntarse: “¿Esas cosas valían, desde el principio, el precio que pedían por ellas?”
Fuente: wharton-universia
Actrices y actores que escriben libros para niños
Escribir parece que es una moda, o más bien una alternativa para destacar como versátiles los más famosos y famosas. Pero que escriban libros para niños, es aún más sorprendente, y con mucho más razón si se trata de Madonna, porque todos creen que la reina del pop era sólo eso, sin embargo ha escrito 5 libros para niños que han sido traducidos a 40 idiomas y que se venden bien en más de 100 países del mundo.
Madonna fue la iniciadora de esta "moda" como la consideraron algunos, por el hecho de que los famosos le dedican su tiempo y sus aptitudes para ayudar a los niños. Inició en 2003 y dos años después ya había escrito cinco libros, todos ellos dedicados para los niños. Los libros fueron "Las rosas inglesas", "Las manzanas del señor Peabody", "Yakov y los siete ladrones", "Las aventuras de Abdi" y "Lotsa de Casha" en el que se narra la historia de un hombre rico que lo pierde todo pero gana un amigo. Y además, el libro es parte de una campaña de recaudación de fontos para la Fundación de Lucha contra el Sida que promueve Elton John.
Los temas de sus libros son la amistad, así como el respeto a los maestros, además de valorar la vida, así como el verdadero significado de la felicidad, porque ella ha dicho que su objetivo es orientar no sólo a los pequeños sino también a los adultos, para que de sus libros saquen una buena moraleja, y la apliquen.
Pero en realidad, antes de Madonna otros ya lo habían hecho, aunque no tenían la fama de la reina del pop. Por ejemplo Jamie Lee Curtis quien saltó a la fama desde que trabajó en la cinta "Hallowen" en 1978, así como en La Niebla, El Tren del Terror, Escape de Nueva York, Mentiras verdaderas, debutó como escritora en 1993 con su libro "Cuando yo era pequeña" en los que resalta los logros de una niña de 4 años y luego en "Cuéntame otra vez cuándo nací" en en que presentó una evocación dulce y emotiva sobre la adopción que la consagró como escrtora de temas infantiles. Además, fue de los pocos libros extranjeros que también tenían versión en español. Después escribiría "Hoy me siento tonta", "¿Dónde van los globos?" y "I'm Gonna like me".
Pero destacó el gran actor de cine, teatro y televisión John Lithgow a quien seguramente recordará como el intérprete debajo de un disfraz de mono en la película y luego en la teleserie "Pie Grande y Los Enderson" y luego como el villano en "Máximo riesgo" junto a Silvestern Stallone, así como en Punto de Impacto, maravilló también como escritor de temas infantiles cuando en el año 2000 presentó "The remarkable Farkle McBride" en la que presenta a un niño prodigio de la música que debe de descubrir su verdadero interés, y un año después presentó su segundo libro "Marsupial Sue" sobre una cangurito que aprende sobre la importancia de ser feliz a pesar de lo que es y con ambas historias le fue muy bien por parte de los críticos y eso lo motivó a escribir "Micawber", en el 2003, sobre una ardilla neoyorquina que aprende a pintar, y luego con "Soy un manatí", en el 2003, sobre una aventura acuática muy divertida, le fue muy bien y ese mismo año presentó "Carnaval de animales".
La cantante Gloria Estefan escribió "Las mágicas y misteriosas aventursas de Noelle, el buldog" que tuvo un gran éxito porque llamó mucho la atención de chicos y grandes y se convirtió en un best-seller infantil, que mantuvo entretenidos a muchos sobre todo cuando estuvo a punto de morir y sobrevivió. Además, el tema fue inspiración para muchos otros escritores. Y la cantante aseguró que ella misma lo escribió y que no fue necesario necesitar a un editor, que incluso quiere seguir escribiendo como serie.
Además, la joven cantante de country, Learn Rimes, escribió "Jag", anécdota de un pequeño jaguar que debe enfrentar el miedo que le provoca el primer día de escuela. Y le fue bien con la historia y luego presentó su siguiente libro, "Jag's new friends".
El conductor de la entrega del Oscar en varias ocasiones, Billy Crystal escribió "Already know I love you" sobre la llegada de su primera nieta, donde narra con sentimiento las cosas que hará con la niña una vez que estén juntos.
Pero también el comediante Bill Cosby escribió sobre los típicos problemas a los que se enfrentan los niños, pero también escribió para orientar a los padres para educar a los niños.
La cantante australiana Kyle Minogue también siguió los pasos de Madonna, porque estará escribiendo para los niños.
Pero a la que no le fue bien, fue a la morena comediante Whoppi Goldberg cuando escribió "Alice" y le fue mucho muy mal con las críticas. Y ella fue de las primeras actrices famosas en escribir temas para los niños, en 1992, pero fue un desastre.
Pero a quien sí le fue bien, y no precisamente por su realeza, fue a la ex duquesa de York, Sarah Ferguson, porque fue todo un éxito cuando creó al personaje Budgie, un pequeño helicóptero. Sus libros tuvieron un gran éxito a tal grado que la Fox le compró los derechos para hacer una serie de dibujos animados en la cadena Fox. Luego repitió el éxito con "Little red" una niña pelirroja en una historia sobre el valor y la amistad. Y luego surgió "Little red's Christmas story".
Al Príncipe Carlos de Inglaterra también no le fue bien con "The old ma of Lochnagar" en el que se presenta la historia de un anciano que vive en una cueva rodeado de curiosas criaturas. Pero también a John Travolta le fue muy mal con "Propeller one-way night coach" que presentó en 1997. Fue tal el fracaso, que ni siquiera la quedaron ganas para volver a intentarlo.
14 jul 2012
12 jul 2012
9 jul 2012
Testigo de cargo (película completa)
Testigo de Cargo es una película dirigida por Billy Wilder en el año 1957. Está basada en la obra teatral del mismo título de Agatha Christie. Obtuvo seis nominaciones a los Oscar, a la mejor película, al mejor director, al mejor actor principal (Charles Laughton), a la mejor actriz de reparto (Elsa Lanchester), al mejor sonido, y al mejor montaje.
Leonard Vole (Tyrone Power) es detenido bajo acusación de haber asesinado a una rica viuda. El famoso abogado Sir Wilfrid Roberts (Charles Laughton) accede a defenderle. La única persona de la que dispone Vole para testificar su coartada es su esposa Christine (Marlene Dietrich), una mujer distante pero extraordinaria. Todo se complica ante la negativa de ésta de testificar en favor de su marido.
8 jul 2012
Colette
Colette (1873-1954) acting in 'Reve d'Egyptienne', 1907 (b/w photo) by Reutlinger Studio.
Sidonie Gabrielle Colette (Saint-Sauveur-en-Puisaye, Francia, 28 de enero de 1873 - París, Francia, 3 de agosto de 1954), fue una novelista francesa que también fue periodista, guionista, libretista y artista de revistas y cabaret. Se inmortalizó con la novela Gigi.
Fue elegida miembro de la Academia Goncourt en 1945 y condecorada con la Legión de Honor. (1850-1937)
Última hija del matrimonio al que ella rebautizó como Sido y el capitán Colette (seudónimo que adoptará), disfrutó de una infancia feliz en la pequeña villa de Bourgogne. Adolescente, conoció a Henry Gauthier-Villars, apodado ‘’Willy’’ con el que se casó el 15 de mayo de 1893 en Châtillon-Coligny.
Willy, que era autor de novelas populares y un vividor parisino que subsistía a costa de explotar a sus colaboradores, descubrió enseguida las facultades como escritora de su esposa y la animó a escribir sus primeras obras, la serie de las Claudine (1900-1903), recuerdos de la época escolar de Colette y que, sin ningún escrúpulo, fueron firmadas por su marido.
Indignada por las infidelidades de su marido,— Willy fue el amante de Marie Lousie Servat (llamada Germaine) esposa de Émile Courtet con la que tuvo un hijo, Jacques Henry Guthier-Villars—, y desesperada por verse constreñida a su papel de esposa escarnecida y burlada, Colette fue liberándose poco a poco de su tutela y animada por Georges Wagne se dedicó a satisfacer sus ambiciones teatrales en el music-hall.
Son años de escándalo y liberación moral en los que tuvo varias aventuras con otras mujeres. En 1906 se divorció de «Willy». Durante esos años, no obstante, Colette va afianzándose como escritora: precisión en las palabras que describen la belleza de la naturaleza, el análisis y sensibilidad de los animales, la voluptuosidad y sensualidad libremente expresadas, reivindicando los derechos de la carne sobre el espíritu y los de la mujer sobre el hombre, son las líneas maestras de esta escritora que aún no ha sido reconocida por la crítica literaria eminentemente machista.
Después de su divorcio Colette conoce a Henry de Jouvenel, político y periodista con el que se casará en 1911, de esta unión nacerá su única hija, Colette a la que ella llama Bel-Gazou.
En el periódico Le Matin, del que es redactor jefe Jouvenel, Colette colabora con diversos artículos y reportajes. En 1923 se divorcia de Jouvenel.
A los cuarenta años se convierte en mentora del hijo de Henry, Bertrand de Jouvenel, de 17 años, iniciándole en la escritura. Esta experiencia le servirá a Colette para desarrollar los temas y situaciones de Chéri y Le Blé en herbe.
La escritora, en el cenit de su talento y de su gloria se instala en su apartamento del Palais-Royal en el que vivirá hasta su muerte. Amigo de antaño, Maurice Goudeket, la ayudará a soportar su artritis y, pese a su discutible reputación, Colette es la única escritora francesa que tuvo derecho a unos funerales nacionales.
Fue enterrada en el cementerio del Père Lachaise de París. Fuente: wikipedia